 读者想要的是威胁。威胁常常来自于改变。 在笔记本上记下10次你觉得最受威胁或怕得要死的时刻。也许每个人记得的时刻都不同，但我敢和你打赌，绝对都是跟改变有关。 当你了解这一点时，接下来就可以再列一张十个觉得适合用在故事开端，会产生威胁的改变。不论是亲身经验或是想象的都可以。下次当你再写新故事开头时，把这张单子拿出来，你就不需再那儿为热车伤脑筋，你可以直接切入故事重点。 6、不要描写日落。 读者看小说时，当然需要透过“描述”来接近设定的人物，从而真正进入互动。但有些作者常常太投入，花太多力气在“描述”上，常常在故事进行的途中，停下来描述日落，想着把写出美妙的散文作为目的，而忘了当他们驻足于描述某物时，故事的进展同时也停了下来。 我朋友Clifton Adams是一位擅长写西部短篇小说、长篇小说的作者，在他的一部得奖作品中，他花了数页去描述一次日落。那是一个偏离准则却又精彩动人的专业作品。 但要在这个特殊条件下才成立，Adams铺陈设计这个场景，是为了告诉读者一个可怕威胁即将来临。当黑夜降临，一群计划好的暴徒，将攻击主角孤寂的小营地好做掉他。基于上述的理由，每一个描述日落的字都是有意义的，全都充满着痛苦与悬疑感。 不论那些描述对你来说是多么富有诗情画意，只有在一些特别的场合，才可花很多篇幅来作描述。新手作家花很多时间描述日落，往往会成为老作家或出版社之间的一个的经典笑话，在某些场合，你只要说出“如玫瑰色轻抚的黎明”四周就会露出会心的微笑。 从前面的部分我们知道，小说中，剧情是要一直往前推动的，而描述会让故事停顿下来。将一大堆设定或人物描述放在小说中，就像是物理学家面对“电子测不准定律”却又想要描述电子一样的不可能。“如果电子确切知道自己之去向，就不知自己身在何方，反之亦然。” 我想他要说的是如果要十分详细的描述某事，就必须停止“动作”。但没有动作存在，描述是无意义的。 因此，每当你想给你的读者一堆详细的描述时，你想说的故事会被暂停。读者是被你的故事，被进行中的剧情所吸引，而非被精致的散文所吸引。 这么说来，你的故事中就不需要任何的描述了吗？当然不是。描述要被小心地使用，要一点点地透露，好让你的读者能看到、听到、感受到你故事中的世界。但请千万注意，描述必须是要一次一点点的输出，而不是一股脑的一大页丢出来。 我绝对不是第一个警告，有关“诗意”描写会让故事停顿下来的人，但这个问题会一次又一次的出现在新手文章中。一再出现这种情况的原因有两种，要么是作者不了解小说的本质，要么就是作者太爱自己写出来的东西，而让傲慢凌驾了理智。 “精致的写作”常会让故事的步伐变慢，并造成读者与故事之间的隔阂。请千万注意，除了树与日落外，描述还包含“角色的心里与想法”。新手往往会只为了描述角色的内心而使整个故事停顿下来。 理所当然，你一定要进入你角色的脑袋与内心中，而有些看法你必须透露给读者知道，这样一来读者才能了解他，同情他并认同他的行为。但在一个好的小说中，即使是长篇小说，描述角色内心与情感的篇幅往往都很短。一个称职的作家会“描述”得不多，而表达（动作）得很多。 现在的读者会希望你推动故事，而不是讨论事情。 因此你可以想想小说的“传达的系统”。有许多方法可以将信息传送给读者。不同的方法可以产生不同的故事节奏感： 《1》揭露(exposition)：这是让故事节奏变的最慢的方式，直接给情报，没有任何事发生，直接给读者信息，像是个人自传背景，身高体重，社会地位等信息。有的数据是一定要给读者的，但当你在给百科全书式的数据时，故事是无法有任何进展的。 《2》描述（description）：一样拖慢节奏感，有些是必须的，要小心使用。 《3》记述（narrative）：故事中登台角色的动作，互动，开始呈现出来。但不对其行为下任何批注或解释，像是在看舞台戏一样，故事中大部分的都是属这类描述。这种说故事的方法会让剧情快速推展。 《4》对白（dialogue）：角色的对话，很少动作或内在想法，很像是在打网球一样快速的往返。当角色受到压力时，对话会又短又快。 《5》剧烈的总结（dramaticsummary）：最快的一种。当有剧烈的变化发生，采取不是如记述般一幕幕演出，而是用总结来加快故事速度。像这个时候，原本要花上六页的飞车追逐，或争吵可能要浓缩到一行文字。 |
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